首先是左手，左手主要是针对吉他和弦，左手的技术主要分独立性，准确性和稳定性，速度。

1、独立性是指每个指头单独运动的能力，一般人常常动小指时，无名指会跟着一起动，或者在食指，中指，无名指三个指头都在吉他上按品的时候用小指击弦和勾弦，会感到没有力量，这都 是因为独立性不好。

2、稳定性和准确性，这点主要在转换和弦时能充分体现，有人按和弦按住是按住了，但是总按不实，并不是手上没劲，而是没有按到靠品柱的地方，所以常出现虚音。

3、速度，换和弦要的就是速度，只有速度到位了，音符才能连贯的弹奏起来。

接下来说右手：右手一般就只有吉他扫弦和吉他拨弦两种情况。

先说吉他拨弦，吉他拨弦时拨片应当和弦成三十度角，这个每本吉他教程都谈到过，但是很多朋友仍然是平行拨弦，这样拨出来的音色会很干，没有立体感，三十度角时，琴弦和箱体的共鸣 会出现最好的音色。吉他拨弦分单弦拨弦和跨弦拨弦（相临弦或非相临弦），单弦拨就不多说了，比较简单，跨弦是一项很难的技术，尤其是在速度很快的情况下，难度就更加的大，这方面 更需要加强练习。无论是单弦或者是跨弦都要一上一下，这样可以更好的控制拍子。

吉他扫弦，无非也就是上扫和下扫，但是要注意的是，吉他扫弦时，拨片也要三十度的拨弦，这个一般在下扫是没什么问题，但是上扫时一开始练习会有些不适应。吉他扫弦主要分三种，第 一种是低把位的开放和弦扫弦，第二种是高把位的扫弦，第三种是制音扫弦，制音扫弦又分左手四指全部轻轻按到弦上的那种和右手的扫弦。把扫弦分为这三种是因为这三种扫弦在弹奏时， 弦的张力明显不同，如果不在这方面单独训练的话，在低把位快速扫弦，然后马上换到高把位，拨片都很有可能嘣飞，更别说音色控制了。

下面讲述一下双手的配合练习，包括吉他音阶，吉他和弦（扫弦节奏），和分解和弦。

在实际弹奏中，声音一定要大，一定要让吉他弦有明显的震动，这样才能使得整个箱体有充分的共振，很多朋友弹吉他技术是不错，但是弹奏是音量太小，整个箱体根本没有达到应有的震动 ，这样，音色会很干涩，根本不可能有好听的音色，这个对电吉他也适用，如果是失真音，轻轻弹和使劲弹失真度都会有明显的区别，在木吉他上可以多看看ERICCLAPTON的木吉他演奏，电吉 他上我觉得STEVEVAI，ERICJOHNSON等等大家熟悉的大师都可以借鉴，最值得一提的就是PAULGIBERT，他的力度就很大，他弹的失真音就非常强，即使是在效果器的失真不强的情况下，所以失 真并不是把效果器上的失真度调大就一定可以出来很强的失真。再多罗嗦一句，SLASH常常就不用效果器，直接插MARSHALL音箱，音箱一般不会提供很强劲的失真，但是他大力度的弹奏往往使 失真音非常的有冲击力。

最后说点吉他小技巧，分解时，根音一点要弹重一些，标准是清晰持续到整个和弦的结束，这样可以有力的支持整个和声的进程发展，使得和声的色彩明显。根据分解音的需要，适当把高音 变化的部分突出。吉他扫弦时也要突出低音和高音的声部，吉他教程上一般都有标出高音声部和低音声部的扫弦，但是真正这样使用的朋友不太多，所以细节也很重要。

以上就是吉他弹奏的一些方法，非常适合吉他初学者刚开始练习，刚开始练习一定要按着这些练习，一定要规范，这样在后面的学习过程中会越来越轻松。